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力行腳  -2009.4.4  春吶•阿密特           更新:2010.4.5


正•是•阿•密•特

 

這天,又到清明。

2008的這天,我在東京,看著杜蘭朵和櫻花。

2009的這天,我在墾丁,聽著阿密特唱春納。

 

2010的這天,我在台北,看著電視對墾丁『三大音樂盛事』的報導。

堅持地下與獨創的春吶,果真上不了版面,

只希望這年他們的收支有平衡,能繼續堅持他們對音樂的理想。

 

而,那年去春吶唱的阿密特...經過這一年『阿密特演唱會』的火力全開;

我想,沒有任何人敢再去質疑這小妞的『搖滾』與『獨創』

若,還要再邀...恐怕春浪和春吶都適宜阿密特。

好個把冷門唱成流行、抓住市場之餘也緊緊把握住音樂本質的,傢伙!

 

我一直在找,這年清明,該放些什麼寫些什麼。

後來,我找到這段『三天三夜』。

張惠妹似乎未曾只使用她獨自一人的vocal來演唱此歌。

阿密特做到了。

且,那種吶喊與完全釋放:現在看來,『正是阿密特』:p

--或許,可解我一年前的問號:何謂阿密特?--

 

~

 


 

       家•鄉•歌    

 

   沒有菸抽的日子

 

 


 『阿密特』,一個我一直在捉摸的名稱。

要如何定義?

與張惠妹之間,有何區別?

特色是?內容是?

要如何走出張惠妹的影子?

 

如同妹友所言,『張惠妹這個歌手太強』,

任誰都很難走出『張惠妹』帶給大家的全能印象。

『阿密特』不僅很可能無法超越張惠妹、

甚至可能一直帶著張惠妹的影子,畢竟,她就是張惠妹。

 

所以。我忽然覺得。阿密特.....

本就毋需定義。

她是張惠妹心中『自由』的那一塊,超不想被限制、被拘束,

當然也不會想被定義、被預期,被批評指教她的穿著與造型,

或是被質問『你和阿妹有何區別』。

她就是簡簡單單乾乾脆脆的『阿密特』一枚,喜歡或欣賞或不能接受:

她依舊是阿密特。

 

而雖然是『第一次到春吶演出』(春吶已經走到第十五年了),

阿密特顯然是做過功課、用心準備,

演出時間僅僅一個小時t (sound check所需的時間包含其中),

演出內容以『非張惠妹常唱的』(比較沒那麼紅的)、適合 band 發揮的歌曲為主

band 的組成,則有鼓手白爺(band leader )、bass 手小邱(邱培榮老師)兩位資深樂手,

帶領著打擊樂手、鍵盤手、以及兩個吉他手等四個年輕人,

阿密特是唯一vocal,沒有其他合音。

這樣的 band 組合,論資歷、論實力,在流行樂界,都算是重量級老師級。

但不知地下樂團.....如何看待這幾位在樂器上打滾數十年、早已累積名聲與成就的前輩?

地下樂界...會敬重這些人嗎....還是,『只要不是搞地下的、就不被瞧得起』?

另,阿密特還帶了張惠妹慣用的小白麥克風以及『御用』音控師前來調整機器。

可說是,『新人在地下樂界的的首演卻有著流行樂界頂尖團隊的合作』,

這樣的水準。

 

在中午的 sound check 時段,阿密特把九首歌曲唱了一遍,還不忘與台下觀眾互動。

她綵排到近兩點,被告知『已有演出團體在後頭等後出場』

(看看 schedule,的確,下午一點鐘開始有正式演出),

阿密特與樂團趕緊離開之後,緊接著的卻是另一個表演團體 王若琳的 sound check,

直到快三點,第一個演出團體才正式開演。

-- 阿密特之前,是張懸 的 sound check--

我不知道這段時間是哪裡出了問題?

導致這天的演出流程整整晚了兩小時才開始,當然,也就晚了兩個小時才結束,

種下當晚十一點以後一些連觀眾都感受得出來的火爆不愉快氣氛。

這另外再談。

 


 

不管當天晚上後來有多少不愉快的風風雨雨。

當,band set 妥當、阿密特從舞臺左側出場,走到場中央、燈亮

我看到披披掛掛很有吉普賽?波希米亞?世界/民族/流浪/神秘、的風格裝扮,

大披風隨意的披掛,底下看得出黑色勁裝,和藍色牛仔熱褲,

修長的腿、以及蹬著球鞋的俐落腳步。

頭上紮著的布巾,與大披風同一色調,

白底、簡單的幾何形狀和清爽的顏色,

辮子頭,其中一抹辮子很個性地從右額頭那邊竄出。

阿密特是有做功課的。

在春吶這場合...設備是陽春的、妝扮是簡要的,重點在音樂內容....

台灣最南端的墾丁國家公園之鵝鑾鼻燈塔底下。

這樣的世界自然風格。

很搭。

 

大家好!這是我第一次參加春吶,我是,阿密特,新人....請多指教...

她說她不介意大家有意見如何的直接。


 

就...在鼓手輕輕敲打的催促下...開始唱,第一首,『水藍色的眼淚』。

這歌當然是張惠妹的歌,只是沒那麼紅,

張雨生的詞曲、收錄在『姐妹』專輯中,

從未主打、宣傳,當然,張惠妹也很少很少機會公開演唱,

不過這歌,的確是張雨生為張惠妹量身訂做的pub歌曲,

2004.7.22 在『七二水災--張惠妹善演唱會』上聽張惠妹和band合作過,

音樂性、節奏性超強,幾句飆音,也唯有張惠妹那樣的嗓子能唱好。

 

這晚....吉他吉他鼓....阿密特閉起眼睛,專心演繹,

簡單但輕快的節奏裡,大披風隨著飄動、搖擺、旋轉(這衣服:選得好!)

樂手也隨之律動,

阿密特的嗓子,吟哦著、飆唱著,幾句難唱的高音在她,是那麼輕鬆自在。

整個舞台,彷彿散發著『音符』『節奏』,流洩到全場,

『舒服』!我如此感受,就是那麼輕鬆、自在。

--雖然延遲到12:45,不過張惠妹一開口,就是沒讓大家失望--

難怪隔天媒體會這麼寫,喵。

 


 

沒有菸抽的日子』。

這歌當然還是張惠妹的歌,只是也沒那麼紅,

收錄在『妹力四射演唱會先聽版』專輯中,

張惠妹在妹力四射演唱會中唱過,後來也收錄在該演唱會DVD。

這歌,王丹的詞、張雨生的曲,

就我所知,這首歌在張雨生的創作裡頭,是很有歷史與時事意義的一首,

頗能彰顯出張雨生『人文關懷』的創作特質。

張惠妹在演唱會上選唱這首....對雨生的紀念與懷念...不言可喻。

這晚,阿密特也選唱這首....

我不知道她的想法為何。不過,在我,頗有感觸。

這當然也是適合吉他吉他鼓帶出的輕輕旋律,有點憂傷、有點悠揚。

阿密特把它簡短了;

很快地第一副歌部份,她捨棄低音、高八度了上去,

一時激昂了起來,甚至激動?遞出麥克風給觀眾,然後又繼續吟唱。

我太喜歡間奏無歌詞時候她滴答咿喔地自由飆唱

還有連續的隨著旋律之自由發揮。

我還是不想猜測阿密特為何要選唱這首。

雖然,我深深感受到,那個,『意義深重』。

 


 

此時有幾位觀眾高呼阿妹。

阿密特說...她不是阿妹...

 


 

鼓手高喊  one 、 two、 three、 four:『愛情釀的酒』。

這歌,不是張惠妹的歌,不過很紅,算是 pub 界的國歌。

張惠妹在 2003  幾場夏日演唱會中演唱過,

2004.7.22的七二水災義唱、2005.1.16 的台積電尾牙,

這首唱來,都讓全場如痴如醉。

張惠妹唱這歌:太適合太輕易太...太簡單就可以把大家灌醉....

阿密特呢。

阿密特的嗓子啊!沒話講,她的投入...全然浸淫在歌曲裡頭....

看她時而閉眼、時而雙手高舉麥克風給全場,時而自己唱得全身跟著顫動,

或是帶動全場跟著一起唱。最後一句更乾脆要吉他手唱。

而吉他吉他鼓在這首歌裡頭,也是發揮得,盡致淋漓。

 

也就在此時,前一段『八三一與 circus』演出時帶來的大球,正式干擾到歌手。

我想,這球在阿密特演唱時,應該都是在觀眾頭上被四處拍打吧,

只是還離舞台遠遠地,

阿密特會閉起眼睛演唱....也許多少有點想不看這球...

在『愛情釀的酒』的最後,這球被拍打到舞台前,完全遮住歌手,

阿密特要推還推不動,是由舞台工作人員協助推離。

--敢問這球在阿密特演出前釋放出來。是什麼意思?

是 circus 要用的。用完,幹嘛不帶走?!

這球在觀眾頭上流竄,真的是唱歌聽歌時候的一大干擾。

 


 

曲罷,觀眾口哨聲四起。

阿密特不示弱,也來了個超大聲的口哨,

技驚全場。

 

此時大球又被推到台前,

阿密特說,萬一待會ㄦ她閉起眼睛唱被球砸到...

她請觀眾要跟她講。

然後,拿起啤酒和大家對喝;

前奏下,唱。

 


故鄉普悠瑪』。

這是另一位卑南歌手紀曉君的成名曲,

普悠瑪,『puyuma』,狹義上是指卑南族中的南王部落、紀曉君的家鄉,

廣義來譯則做『卑南族』解,

故鄉普悠瑪,可以當作『卑南歌手的故鄉』這樣解釋。

輕快,略帶點淡淡游子鄉愁的好歌。

當年紀曉君一出這歌,我就很喜歡。

張惠妹在2004.7.22 義唱中,邀請過紀曉君演唱這歌。

她自己則幾乎從未公開演唱過。

--我聽過。在,2000.3.31 錢櫃忠孝店....:p

 

又是一首吉他吉他鼓可以好好發揮的歌曲。

歌詞寫著,火車笛聲響起、必須離開家鄉外出打拼的那種心境,

有點離愁、卻又很輕快振奮地,轉成對故鄉的懷念,也轉變成自己奮鬥的動力。

阿密特的聲音,把這曲子詮釋得很好,只是、一直必須閉上眼睛....

甚至避開某個角度與方向。

那顆大球!一直陰魂不散!

在這干擾下,阿密特還能唱出水準:演唱功力高竿之外。 EQ和修養,超乎常人!

 


 

掌聲、口哨聲中,結束這歌的演唱,

阿密特終於問了:『這顆球要推到什麼時候?

然後要大家,『合力把它推到邊邊試看看』,

此時球在面對舞台的右邊,的確有觀眾協助往旁邊推,

但似乎又有人將之往前往中間拍打。

『好啊來啊,你一直不要推到邊邊,

我們就這樣(雙手環胸斜斜站立狀)一個小時啊』

--阿密特生氣了--

她真的盯著那顆球,直到真的被推出觀眾區了,才繼續演唱。

認識張惠妹這麼多年,見識過她這麼多場演唱,

這是第一次,她生氣到,必須停下演唱,處理現場狀況。

怎麼會有人白目到把大球放在歌手演出中的場子然後置之不理呢?!

春吶啊春吶!你十幾年的名聲!算是毀在一刻!

 

我可以了解為何此時她要如此堅持。

之前,她已經受夠干擾了,

『故鄉普悠瑪』悠揚曲聲中,不時看到球的往舞台前彈跳。

接下來她要唱的是,家鄉歌曲,『唱的時候連呼吸都不敢』的重要的歌曲。

她•怎•可•能•忍•受•那•顆•球•繼•續•在•那•邊•囂•張?!

 

不提阿密特之前兩個樂團的種種"奇特"行徑對這場演出之干擾。

光這顆球。我說,『春吶不歡迎我們』:是不是很有道理?

 


家鄉歌』。

這是阿密特族語的歌曲,總共由三個SET組成,

第一段是古調,有『召喚四方前來集合』的意思,

第二段譯作『搖電話鈴』,訴說著女子守著電話等候情郎音訊的情節,

第三段則是『思念的歌』,表達遊子對家鄉的思念和孺慕....

(以上在妹力回顧/妹力源頭均有詳細記載)

張惠妹公開演唱這組曲,最早是在 2003.3.30 原住民運動會的選手之夜上,

完整呈現,則是始於 2004.11. 新加坡在MTV節目上的一個演唱。

後來,在 STAR TOUR的 2008 日本演唱會、 2009台北演唱會Encore,都有演出,

都驚豔全場。

阿密特選唱家鄉歌,再『正常』不過了,

我訝異的是:首段『召喚的歌』,阿密特總共唱了四次!(過往張惠妹都只唱兩次)

好似對著四方祖靈召喚般

四段曲調,各有微微差異

較之過去張惠妹所唱,更長、更緩,更意義深長。

--這是...部落的『正式版本』嗎?

我很好奇。

 

看阿密特,閉起雙眼、雙手恭敬端著麥克風,臉微微朝上地、專心演繹。

對張惠妹而言,能在大場合演唱家鄉的歌,是光榮、是驕傲。

對阿密特來講....彷彿是神聖且絕對必要的事。

『神聖且絕對要唱』的,族語的歌。

 


 

天空』。

王菲的經典。

紀曉君曾在2008金曲獎上,改編演唱,很有味道。

張惠妹則從未公開演唱過。

這首歌,我把它定義為『阿密特的祝禱』

 

阿密特以她超長的『氣』,豐沛的『感情』,

穩定而持續地,緩緩吐出一個個音,長而完整,厚實且溫暖,沒有壓力;

我的天空,為何掛滿,濕的淚?

我的天空,為何總 灰的臉?

飄落在世界的另一邊,任寂寞侵犯,一遍一遍,

天空,劃著長長的思念。

...................................

但願天空,不再掛滿,濕的淚,

但願天空,不在塗上,灰的臉。

 

最後兩句,不正像是,祝願?!

如同『國泰民安•風調雨順』那般,簡單又卑微。

--阿密特!我衷心希望,你和阿妹的天空,不再有溼的淚、灰的臉--

 


 

整個演出段落,到此應該算是個轉點,

連續三首從『故鄉普悠瑪』『家鄉歌』到這『天空』,境界與氣氛,達到最高點,

再這樣下去...就過了。

也因此很自然地,阿密特說很熱、要換衣服,

在鍵盤手調皮的伴奏聲中,她很快卸下了大披風、換上彩染的淡粉紅T恤,

色調與頭巾依舊搭配,剪裁簡單、但富現代感,

重要的是:右手戴上了三個護腕!淡淡藍、淡淡粉、淡淡紫,色調很搭。

=>這全然不是偶發,"因為熱所以換裝"。

這全然是.....事先預備好.....

 


要跳舞了,先教大家要跟著『HA HA HA HA』;

因為有我』。 

張惠妹的歌,『勇敢』專輯,

2003 七月一系列夏日演唱會、八月的張惠妹線上演唱會、MTV嚇日音樂高峰會,

同年九月的TVBS台慶晚會、十月的大學校慶演出以及年底的跨年晚會:

這歌都是壓軸,作為結尾和介紹樂手之用。

演唱這麼頻繁:難怪阿密特說『要唱章惠妹的歌』。

 

前奏剛一下--那個鼓聲好棒--阿密特幾聲吟哦,然後就旋轉起來了、跳躍起來了,

轉著跳著踢腿著,好輕盈!

這是首很輕快的歌:)

阿密特在台上跳,教大家跳、全場也一起跳,喵。

感覺好像,舒暢了許多;

 

介紹台上樂手。介紹到一半,忽然台下有人大叫!

遞來一瓶小米酒。

阿密特說,待會她再喝。

 


 

還是張惠妹的歌,『三天三夜』。

這歌不用介紹了吧。

幾百年來...大小場合的演唱..只要是結尾,幾乎都是三天三夜....

沒辦法,這歌就是那麼...容易一起HIGH...

還難度頗高,不好唱!

 

此時,阿密特另外做了件張惠妹沒做過的事。

--在沒有合音的情況下,演唱整首三天三夜--

沒有合音耶,副歌那個飆高音,她都自己來耶,

邊唱、邊轉圈耶,還高音音準氣不岔力又足耶。

這是人嗎?

 

張惠妹過去一直沒有機會這樣做,

邊唱邊跳還自己唱出主副歌旋律讓歌曲不因為沒有合音而顯得單薄。

是一定要保護的啦,經紀人不能允許張惠妹做如此消耗

但,阿密特可以 Cool

這也才知:張惠妹/阿密特到底可以有多"可怕"。

high 歌耶,不假他人,憑自己的vocal,帶動全場,還..遊刃有餘?

真是驚人。

這段演出,實須好好珍藏。

 


 

意猶未盡中,阿密特打算喝水再繼續演唱,不過,遞小米酒的觀眾朋友又叫了。

阿密特...答應了,混酒--她之前喝了台啤--還現場開瓶喝。

(事後有妹友說,阿密特不應該喝的。萬一...萬一....)

(我想,阿密特雖然該岀道,不過之前行走江湖多年。她自有分寸吧,喵)

 

You oughta know』。

Alanis Morissette 的歌,

張惠妹最早唱於 2003.8.8 線上音樂會,

當時震動之餘,『x her』這歌辭也讓全場驚訝。

--她唱出來了--

後來,同年八月底的MTV夏日音樂高峰會,以及2004.7.22 義唱,

和 2007.3.15 在河岸留言,均有演出,

最近依次則是2009.3.30 STAR TOUR 台北安可場中演唱。

 

這要怎麼形容呢。

阿密特唱這歌時,跟著音樂旋律擺動、跳動、晃動,

右額頭上的那條辮子也是,飄擺得節奏,樂手也都隨著樂聲律動。

整個舞台,彷彿細入一種境界,忘我、瘋狂、投入,

每個人全然浸淫在自己的世界裡,彷彿全世界只剩下手上的樂器一般,唯一。

拿這首歌和開場的『水藍色眼淚』前後呼應,真的是很棒的安排,

二者都彷彿從舞台流洩出『音符』『節奏』『氣氛』,蔓延到全場那樣。

真的是....BAND...的感覺,我覺得。Razz

 


 

唱完,當然全場歡聲雷動,安可聲不停,

阿密特和眾樂手老師手牽手、高舉雙手和大家致意後,迅速離場,

樂手老師們的樂器都沒拆。

會有安可嗎?

舞台燈還時明時暗。

會有安可嗎?

 

依照張惠妹的習慣,觀眾的熱情,通常會讓愛唱歌的她,找到"藉口"多唱一首。

阿密特可不,這小姐,不可預測。

 

在舞台前觀眾叫了至少五分鐘以後,舞台燈亮,那位『外國人』出現。

他很幽默的方式說,你們的聲音,她應該有聽見,『在搭車離去的路上』

呵呵。阿密特走了啦。

我知道她就住對面的度假村,因為那最方便,也因為我已經看到保母車進進出出。

這麼近....時間很晚應不是問題,,,,當時已經凌晨一點五十幾....

我想,阿密特心中自有定見

以歌手和樂手一起謝幕的方式離場,『阿密特樂團』的意義,非常明顯。

--阿密特是樂團主唱。整個演出,是 BAND,而不是只有阿密特--

 

我,收拾書包,也緩緩離場。

是的,我也住在對面渡假村,因為那個最近,也因為那是春吶官網的建議。

我感覺到,大家都有"心事"般,不沉重,但也不HIGH不雀躍。

阿密特唱得很好。阿密特樂團表現極佳。

不過,我想,現場觀眾都感覺得出來有一些些東東鯁在我們之間。

我很想很想很想很想跟阿密特說,加油、不要緊,

給她打氣之類的雖然其實她表現得很棒我好像應該跟他豎起大拇指即可。

我感覺到一絲絲的心疼、不捨、抱屈,和很強很強的=>憤怒,在隔天起床以後。

 

A-Mit:勿餒;加油。

 


 

後記

 

這場,的確有些所謂的『不愉快』情事發生。

我很希望我可以忽略,但奈何,我是感受到也察覺到了。

依照我對張惠妹的了解...在她,『此事可以無須再提』,過去就過去了。

在我.....!

處理心中的怒氣之後,無言地看到"妹迷"對阿密特當晚造型的批評指教,

我實在心中很一沉!

怎麼那麼多人根本沒到現場根本也沒看到多少影片記載,

光憑一兩張照片,就可以,天花亂墜?

又怎麼那麼多人畫了一個框框說人家只准在那裡頭長不然『就不是她』

誰可以定義阿密特?

誰有資格如此規定、設定、預定?

妹迷呀妹迷,歌手用心準備,面對處理突發的種種現場狀況之餘,

還要聆聽各位的高見?

情何以堪!

 

我真的很感慨。

 

真誠地希望, 阿密特與張惠妹的天空,不再有溼的淚、灰的臉。

真誠地希望,阿密特與張惠妹,健康、平安、快樂,順順當當。

真誠地希望....歌手用心端出的菜色,歌迷們,能用心欣賞.......

 

 

完。

 

2009.4.7   20:00

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